Chi paga il prezzo del live? Il Pianeta

Palchi giganteschi, maxischermi, impianti audio, luci, migliaia di persone che si spostano da una città all’altra: il live è uno dei cuori della cultura rap, ma ogni grande concerto porta con sé anche un impatto ambientale. E non dipende soltanto dall’energia necessaria per far funzionare lo show: a pesare sono soprattutto gli spostamenti del pubblico, i trasporti delle attrezzature, i rifiuti e il merchandising. Più i tour diventano spettacolari e globali, più cresce il loro costo energetico. Così, mentre le estati sempre più calde mettono alla prova festival e concerti all’aperto, anche la musica è chiamata a ripensare il proprio modo di stare sul palco.

Streaming: una nuvola che consuma energia

Spotify, YouTube, Apple Music: ascoltare una canzone sembra il gesto più immateriale del mondo. Ma la musica digitale ha un suo peso ambientale: dietro ogni ascolto ci sono server, data center e reti che consumano energia. Preso singolarmente, uno streaming ha un impatto minuscolo; moltiplicato però per miliardi di ascolti, entra a far parte dell’impronta ambientale dell’industria musicale. È il paradosso della musica contemporanea: abbiamo quasi eliminato CD e custodie di plastica, ma ascoltiamo musica praticamente ovunque e in continuazione, inquinando senza accorgercene.

Rap, lusso e sostenibilità. Bisogna cambiare immaginario

Auto enormi, jet privati, catene, ville, piscine e guardaroba infiniti: il rap (e soprattutto la trap) ha costruito parte del suo immaginario sulla celebrazione dell’abbondanza, spesso come simbolo di riscatto da una vita in cui si aveva poco o niente. Oggi, però, quell’estetica si scontra con una generazione cresciuta insieme alla crisi climatica. E mentre l’industria musicale sperimenta tour più sostenibili, merchandising riciclato e festival attenti alla riduzione degli sprechi, anche il rap potrebbe trovarsi davanti a una nuova sfida: raccontare il successo senza misurarlo soltanto attraverso ciò che si possiede e si consuma.